Заметки о фотографии

Phototype 15x29
Phototype 15x29
Phototype 15×29

Заметки о фотографии

Так сложилось, что за все время практики преподавания и занятия фотографией, сложилось собственное видение процесса творчества, инструментов, которые помогают найти тот верный путь, соответствующий личному видению здесь и сейчас. Не всегда все произносилось вслух, иногда еще не были найдены и подобраны слова. Попробую восполнить этот пробел для всех тех, кому интересно. Спасибо.

Суть работы

Как определить значимость работы? Почти ни как. Она сама себя определяет, продвигаясь вперед, и ведя за собою автора. Автору остается лишь констатировать факт присутствия рядом с ней, и быть удовлетворенным или не очень от всего происходящего.

Медитация

Сложное, и одновременно простое действие, проходящее с нами через всю жизнь, и используемое осознанно или не очень по мере необходимости. Что такое медитация? Если в двух словах — проживание ситуации. Настолько сильное, что его результат можно приравнять к реальному воплощению. Хозяйка подбирая продукты на полке магазина уже знает вкус будущего блюда. Так и автор, объединяя элементы будущей работы, и пропуская их сквозь опыт реализованных проектов может увидеть ту новую жизнь, которая зарождается в пока еще разрозненных элементах. Медитация — мощная практика для понимания настоящего и налаживания диалога с будущим. При некотором опыте помогает в поиске идей и возможности посмотреть на все как-бы со стороны.

Диалоги

Искусство фотографии — это искусство создания диалогов. Как их создать в постоянно меняющемся мире? Есть один очень простой способ. Просто снимаем “в ту сторону”, и смотрим что произошло. А произошло вот что: на экранчике появился результат нашего труда. И ключевое слово здесь — результат, с которым уже можно вести диалог. Если нас не все устраивает, то диалог продолжаем с предметом съемки, и если его удалось наладить, то со зрителем он возникает сам. Вот так, совершенно простым способом можно достигать поставленной цели. Но, с одной оговоркой. Все это относится к цифровой технике. Снимая на пленку, необходимо уже при зарядке камеры знать что все будет хорошо, и мироздание каждый раз будет поворачиваться наиболее прекрасной своей стороной.

Дистанция

При съемке на фотоаппарат не так много инструментов для работы с реальностью внешнего мира. И самый главный из них — сам фотограф. Именно от его не только взгляда, отношения к предмету, но и отношения к себе самому, во многом зависит конечный результат. Иными словами, все что необходимо сделать, это найти контакт с объектом съемки, и запечатлеть то, что между нами произошло. При таком подходе становится важным, как далеко тебя пустили, как много разрешили увидеть. Что само собой происходит из нашего отношения к процессу, и той комфортной дистанции, которую мы смогли предложить. Эта дистанция зависит от многих факторов, и она всегда разная от съемки к съемке. Но про нее всегда необходимо помнить, и по возможности сокращать, не доставляя дискомфорта окружающему миру.

Удачный портрет

Считать ли удачным портрет, когда модель как в зеркале похожа на себя? Если говорить о творческом портрете, то наверное нет. Ведь если это произойдет, то модель может просто встать красиво, как ей самой это кажется, и попросить сфотографировать. В этом не будет никакого авторского участия. Но, если удается создавать атмосферу общения, то даже просто фиксируя то, что происходит, мы уже делаем отпечатки наших взаимоотношений. И это совершенно другие работы.

Отражение

Все люди разные. По-разному выглядят, по-разному говорят. Тогда почему иногда наши фотографии так похожи на то, что мы видели совсем недавно у кого-либо еще. Загадка, которую необходимо решать. Хотя, иногда нужно просто доверять процессу, и не стесняться себя. Тогда все что делаешь будет ни что иное, как индивидуальное, ни на кого не похожее отражение своих переживаний.

Индивидуальные Творческие курсы в Петербурге +7 921 311 3567

Совсем давно

Афиша B&W

Совсем давно, был замечательный период моей жизни, когда я работал арт-директором галереи «Black&White» в Петербурге. С тех пор остались приятные воспоминания, и некоторое количество артефактов в виде плакатов к выставкам. По мере откапывания новых картинок в недрах жестких дисков, буду пополнять коллекцию.

Альт-печать

Гуммипечать

К фототипии я пришел не сразу. Был долгий путь просто в альтернативной фотографии, который начался в далеком 2003 году, когда начались первые опыты с гуммиарабиковой печатью.

Мимикрия 2003 Гуммиарабиковая печать
Мимикрия 2003 Гуммиарабиковая печать

Одновременно с этим начались эксперименты с формами и пространством, реализованные в ранних творческих работах, выполненных в основном в классических желатино-серебрянных отпечатках.

B&W
Профиль. Бромосеребряный отпечаток 2004
Равновесие. Бромосеребряный отпечаток 2004
Равновесие. Бромосеребряный отпечаток 2004
Волан. Бромосеребряный отпечаток 2004
Волан. Бромосеребряный отпечаток 2004

В то время сильно поддержала рецензия Михаила Кузьмина в статье «С боевым посвящением вас!», размещенной в третьем номере питерского журнала НОМИ (Новый Мир Исскуства) за 2004 год.

Михаил Кузьмин "С боевым посвящением вас!"НОМИ (Новый Мир Исскуства) №3(38)2004
Михаил Кузьмин «С боевым посвящением вас!»НОМИ (Новый Мир Исскуства) №3(38)2004

 

В процессе понимания того, что необходимо сделать, чтобы идеи принимали наиболее подходящую для них форму, постепенно начал печатать, а точнее воссоздал при помощи старых справочников и руководств почти забытую к тому времени масляную печать, иначе называемую ойлпринт.

Стена. Ойлпринт 2006
Стена. Ойлпринт 2006
Jonauskas oilprint
Слоненок. Ойлпринт 2007
Jonauskas oilprint
Мойка. Ойлпринт 2007

Печатать ойлпринтом оказалось увлекательным занятием, и уже в какое-то небольшое время, буквально за несколько лет достиг достаточного мастерства и приобрел достаточно опыта, чтобы написать об этом статью в журнале «Foto-Video» № 4, за апрель 2009 года


К этому времени довольно свободно владел техникой ойлпринт. Настолько, что без особых проблем мог печатать не только графические сюжеты, но и тело. Примерно к этому моменту обратил внимание на жанр ню, который очень гармонично лег на освоенную технику печати.

Марта. Ойлпринт 2008
Марта. Ойлпринт 2008
Торс. Ойлпринт 2008
Торс. Ойлпринт 2008
Вера. Ойлпринт
Вера. Ойлпринт
Спина. Ойлпринт 2008
Спина. Ойлпринт 2008

И последние работы в ойлпринте, напечатанные как серия, это цикл под общим названием «Нида». Наверное, это было то наивысшее качество, которое можно достичь в данной технике печати, и я получил удовольствие от результата.

Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010
Нида. Ойлпринт 2010

 

Начиная со второй половины 2010 года начинаю осваивать фототипию, которая оказалась довольно капризным процессом, в процессе работы над которым стало понятно, почему в России так до того времени никто его не освоил, хотя как было известно предпринимались попытки. Надо сразу сказать, что и сейчас им почти никто не печатает. Не только в России, но и в мире, хотя в свое время процесс был весьма распространенный в полиграфической среде, где с приходом новых технологий благополучно забылся. Как я сам себе объясняю — в фототипии используется «живой» материал жеатина, который часто может капризничать, и не давать нужного результата.

Тем не менее, первые результаты были получены относительно быстро — всего за неско месяцев экспериментов. Очень помог опыт работы в ойлпринте, и отношение к материалу. Так же всегда в такие моменты благодарен тем, кто привил усидчивость, и даже некоторое «копательство», без которого было бы сложно. Так же благодарен тем, кто научил «пропускать процесс через себя», соотнося эмоции с будущим результатом. Все это позволило сэкономить значительное количество времени, сил и средств.

Так появились первые картинки, напечатанные с форматных негативов снятых пинхолом — моим новым увлечением, со временем ставшим основным съемочным инструментом.

© 2010 Arturas Jonauskas Казанский собор. 9х12 phototype
© 2010 Arturas Jonauskas
Казанский собор.
9х12 phototype
© 2010 Arturas Jonauskas Мужчина у Мучного моста. 9х12 phototype
© 2010 Arturas Jonauskas
Мужчина у Мучного моста.
9х12 phototype
© 2010 Arturas Jonauskas Фонтанка. Угол с Итальянской. 9х12 phototype
© 2010 Arturas Jonauskas
Фонтанка. Угол с Итальянской.
9х12 phototype

Вся серия экспонировалась в 2011 году в РОСФОТО на выставке Пикториальный Петербург, и благополучно осталась у них в коллекции, о чем у меня остался сертификат.

РОСФОТО
РОСФОТО

Дальше был примерно такой-же путь что и в ойлпринте — от графики пейзажа, к полутонам обнаженного тела.  Так же много снимал натюрмортов, и просто абстрактных композиций. Основным съемочным инструментом по-прежнему является пинхол. Освоил другие техники альтернативной печати фотографий. Таких как цианотипия, темперапринт, гуммиарабиковая печать. Им, а так-же ойлпринту и фототипии обучаю всех желающих освоить эти удивительные способы реализовать себя в творчестве. По всем вопросам обучения печати, а так=же творческой фотографией можно обращаться напрямую по телефону в Петербурге +7 921 311 3567, по e-mail: artur@jonauskas.com, или заполнив форму на сайте